傅利民

期刊论文

1. 傅利民（2026）. 理乐同济——从黄翔鹏《建立我们自己的“基本乐理”》所想到的. 《中国音乐学》.
2. 傅利民（2025）. “古谱寻声”——评《明清俗曲音乐文献辑要与译释》（全三卷）. 《中央音乐学院学报》, No. 3.下载原文
3. 傅利民，秦国韬（2025）. 曲牌【下山虎】研究. 《中国音乐学》.DOI
4. 傅利民（2025）. 宜黄腔研究. 《南京艺术学院学报(音乐与表演版)》.
5. 傅利民（2024）. 专栏：中国乐学理论体系研究. 《中国音乐》.
6. 傅利民（2024）. 孟戏的“腔”与“调”. 《中国音乐》.
7. 傅利民（2024）. 中国乐学理论体系研究导言. 《音乐研究》, No. 1.下载原文
8. 傅利民（2024）. 曲牌学导论. 《人民音乐》.
9. 傅利民，李嘉欣（2024）. 两首《小花园》的乐谱比较研究. 《浙江艺术职业学院学报》.
10. 傅利民（2023）. 论形成传统音乐旋律的主要因素. 《中国音乐学》.
11. 傅利民（2023）. 器乐曲牌之表达. 《中国音乐学》.
12. 傅利民，张敉雪（2023）. 论曲牌属性——以【满庭芳】为例. 《音乐探索》.
13. 傅利民，李嘉欣（2023）. 传统乐谱的传承机理——以两首《小花园》为例. 《星海音乐学院学报》.
14. 傅利民（2023）. 传统声乐曲牌之表达. 《音乐探索》.
15. 傅利民，范勇冠（2022）. 论赣剧高腔曲牌音乐. 《南京艺术学院学报(音乐与表演版)》.
16. 傅利民，张丽（2022）. 曲牌【小桃红】音乐研究. 《音乐研究》, No. 1.下载原文
17. 傅利民（2021）. 曲牌结构类别及其形成的因素与内核. 《中国音乐》.DOI
18. 傅利民（2021）. 天籁爽声 深邃恢弘——刘德海琵琶音乐创作探析. 《天津音乐学院学报》.DOI
19. 张天鹰，傅利民（2020）. 《普庵咒》音乐研究. 《中央音乐学院学报》, No. 4.下载原文
20. 傅利民，张天鹰（2020）. 传统音乐曲牌及其研究重点. 《人民音乐》.
21. 傅利民（2020）. 中国传统音乐研究及传承的相关思考：傅利民音乐研究文集（中国音乐学院中青年学者文库）. 《文化艺术出版社》.
22. 傅利民，范勇冠（2020）. 江西目连戏音乐研究. 《云南艺术学院学报》.DOI
23. 傅利民（2019）. 曲牌及其研究的价值. 《云南艺术学院学报》.DOI
24. 傅利民，傅聪（2019）. 江西传统吹打乐的形态特质研究. 《音乐探索》.
25. 傅利民（2018）. 中国传统音乐的教学理论与方法刍议. 《人民音乐》.
26. 傅利民（2018）. 我国民间器乐中的常见音乐发展手法. 《人民音乐》.
27. 傅利民（2018）. 传统器乐艺人的社会心理探究. 《中国音乐》.
28. 傅利民（2016）. 民族器乐配器研究. 《中国音乐学》, No. 3.下载原文
29. 傅利民（2016）. 高瞻远瞩 深谋远虑——袁静芳教授与乐种学. 《人民音乐》.
30. 傅利民（2015）. 中国传统音乐研究与传承的相关思考. 《中国音乐学》, No. 2.下载原文
31. 傅利民（2015）. 兴国跳觋仪式音乐及相关阐释. 《中国音乐》.
32. 傅利民（2015）. 中国传统音乐形态分析的教学法探索. 《音乐探索》.
33. 傅利民（2015）. 传统吹打乐合奏织体分析. 《音乐创作》.
34. 傅利民，何顺清（2014）. 丰城花钗锣鼓音乐形态分析. 《中国音乐学》, No. 1.下载原文
35. 傅利民（2014）. 作为生活的真实——丰城花钗锣鼓的历程与叙事. 《音乐创作》.
36. 傅利民，李夏宇（2013）. 中国音乐教师教育学术研讨会综述. 《人民音乐》.
37. 傅利民，翟静雅（2013）. 心如止水,宁静致远——杜鸣心先生及其新作品音乐会. 《音乐创作》.
38. 傅利民（2013）. 中国传统器乐合奏的常见织体及配器手法. 《音乐探索》.
39. 傅利民（2012）. 对传统器乐理论教学的再认识——《中国传统器乐形态分析》教学体会与收获. 《中国音乐》.
40. 傅利民（2012）. 传统器乐变奏法及其教学. 《音乐创作》.
41. 傅利民，戴和冰（2011）. 孟戏曲牌的核腔类型及相关思考. 《黄钟(武汉音乐学院学报)》.
42. 傅利民，戴和冰（2011）. 论海盐腔“高”、“低”兼容的声腔属性. 《音乐研究》, No. 4.下载原文
43. 翟静雅，傅利民（2011）. 北京市中关村第二小学音乐学习兴趣调查研究. 《中国校外教育》.
44. 李秀明，傅利民（2011）. 对以传统音乐为素材课堂教学方法的再诠释——基于音乐教育学理论及教学心理学语境的阐释. 《中国校外教育》.
45. 傅利民，李小兵（2011）. 论永新盾牌舞的变迁. 《音乐探索》.
46. 翟静雅，傅利民（2011）. 普通高一年级音乐学习调查研究——以山西临汾第一中学为例. 《中国校外教育》.
47. 傅利民，戴和冰（2011）. 孟戏的声腔及其行腔研究. 《星海音乐学院学报》.
48. 傅利民，翟静雅（2010）. 古韵长流 永葆青春——“孟戏与非物质文化遗产保护”学术研讨会综述. 《人民音乐》.
49. 傅利民（2010）. 音乐论文写作精讲. 《人民音乐》.
50. 傅利民（2010）. 善始善终的音乐研究与论文写作——音乐论文写作讲座系列之五. 《音乐创作》.
51. 傅利民（2010）. 民族器乐理论教学法. 《中国文联出版社》.
52. 张维刚，傅利民（2009）. 萍乡民歌初探. 《中国音乐》.
53. 傅利民（2008）. 民族器乐理论知识的建构与学习——基于教育心理学语境中的阐释. 《中国音乐》.
54. 傅利民，刘沐粟（2008）. 来自甘竹的虔诚——对江西广昌县两个孟戏剧团的田野调查. 《音乐探索》.
55. 傅利民（2008）. 田头练武欢乐夜,龙跃江畔庆五重——“丝弦五重奏”的启迪. 《音乐创作》.
56. 傅利民，刘沐粟（2007）. 行走在对话与狂欢中的守望——江西省广昌县甘竹镇“孟戏”祭祀仪式之功能探析. 《交响(西安音乐学院学报)》.
57. 胡晓东，傅利民（2007）. 赣中南窑头打八仙音乐考察与研究. 《音乐研究》, No. 1.下载原文
58. 傅利民（2007）. 道教科仪音乐的宗教功能. 《中国音乐》.
59. 傅利民，夏侯玲玲（2006）. 孟戏剧本《长城记》音乐形态研究. 《中国音乐》.
60. 傅利民，胡晓东（2005）. 古韵悠悠 龟峰蓬聚——全国弋阳腔(高腔)学术研讨会综述. 《人民音乐》.
61. 傅利民（2005）. 赣东北“串堂”音乐研究. 《音乐研究》, No. 3.下载原文
62. 于捷，傅利民（2005）. 民族乐队的音响结构观念探索. 《中国音乐》.
63. 傅利民（2005）. 丝竹乐配器研究. 《中国音乐》.
64. 傅利民（2005）. 弋阳腔之活化石——贵州安顺“地戏”音乐考察. 《音乐探索》.
65. 傅利民（2005）. 弦索乐配器研究. 《音乐艺术(上海音乐学院学报)》.
66. 傅利民（2005）. 中国民族器乐配器教程. 《上海教育出版社》.
67. 傅利民（2004）. 龙虎山天师道科仪音乐之渊源与流变. 《中国音乐》.
68. 傅利民（2004）. 赣东北吹打乐社——“串堂班”研究. 《中国音乐》.
69. 傅利民（2004）. 音乐论文写作基础. 《上海音乐出版社》.
70. 傅利民（2003）. 音韵悠悠 筝魂长留——纪念邱大成先生古筝音乐会听后感. 《人民音乐》.
71. 傅利民（2003）. 斋醮科仪 天师神韵 龙虎山天师道科仪音乐研究.
72. 傅利民（2002）. 音乐研究中的常用方法与选题原则. 《交响(西安音乐学院学报)》.
73. 陈云华，傅利民（2001）. 音乐教育在音乐教育中的地位及作用. 《江西师范大学学报(哲学社会科学版)》, Vol. 34, No. 4.下载原文
74. 傅利民（2001）. 龙虎山天师道音乐的历史文化透视. 《江西师范大学学报(哲学社会科学版)》, Vol. 34, No. 4.下载原文
75. 傅利民（2000）. 赣中花钗锣鼓乐研究. 《中央音乐学院学报》, No. 3.下载原文
76. 傅利民（2000）. 中国音乐学科理论建设中存在的问题. 《人民音乐》.
77. 邹建林，傅利民（1997）. 传统音乐美学范畴中的审美品格. 《人民音乐》.
78. 傅利民（1996）. 忆我的导师胡登跳. 《人民音乐》.
79. 傅利民（1995）. 论民乐器的改革. 《交响(西安音乐学院学报)》.
80. 傅利民（1994）. 丝柔竹脆情深意切──丝竹乐《江畔》赏析. 《人民音乐》.
81. 傅利民（1994）. 论江南丝竹乐的声部润饰及织体. 《音乐艺术：上海音乐学院学报》, No. 3.下载原文
82. 傅利民（1993）. 略谈乐器发声时的音色特征. 《交响(西安音乐学院学报)》.