杨小彦

期刊论文

1. 杨小彦（2026）. 失焦与模糊：确立摄影主体性的关键节点. 《中国摄影》.
2. Yi Wang, Ziqing Si, Wei-Wei Wang, Jian Chen, Ryan McFadden, Xiaoyan Yang, Jun Liu (2026). Uncovering historical ceramic color patterns via visual analytics for design and heritage. npj Heritage Science.DOI
3. 杨小彦（2025）. 摄影与绘画:一种历史性的纠缠. 《中国摄影》.
4. 杨小彦（2025）. 盼归. 《开放时代》, No. 4.下载原文
5. 杨小彦（2025）. 盼归之二. 《开放时代》.
6. 杨小彦（2025）. 黄河故道. 《开放时代》.
7. 杨小彦（2025）. 四沙妹. 《开放时代》.
8. 杨小彦（2025）. 巴东集市. 《开放时代》, No. 3.下载原文
9. 杨小彦（2025）. 庞茂琨作品. 《当代油画》.
10. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列：米歇尔·福柯. 《开放时代》, No. 4.下载原文
11. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列:西格蒙德·弗洛伊德. 《开放时代》.
12. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列：陈寅恪. 《开放时代》, No. 3.下载原文
13. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列：鲁迅. 《开放时代》, No. 1.下载原文
14. 杨小彦（2024）. 面对日常——我看张伟的近作. 《广东经济》.
15. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列：雷吉斯·德布雷. 《开放时代》, No. 2.下载原文
16. 杨小彦（2024）. 图像证史与现场为王. 《南方传媒研究》.
17. 杨小彦（2024）. 学人肖像系列：梁漱溟. 《开放时代》, No. 6.下载原文
18. Jian Chen, Zhaoxuan He, Wei-Wei Wang, Yi Wang, Zhihan Li, Xiaoyan Yang (2024). A Crowd-Intelligence-Driven, Multi-Attribute Decision-Making Approach for Product Form Design in the Cloud Environment. Applied Sciences.DOI
19. Yi Wang, Lijuan Sang, Wei-Wei Wang, Jian Chen, Xiaoyan Yang, Jun Liu, Zhiqiang Wen, Qizhao Peng (2024). Exploring Multiple Pathways of Product Design Elements Using the fsQCA Method. Applied Sciences.DOI
20. Ning Wang, Wei-Wei Wang, Suihuai Yu, Jian Chen, Xiaoyan Yang (2024). Efficiency Assessment Method for Evoking Cultural Empathy in Symbolic Cultural and Creative Products Based on Fuzzy-FMEA. Applied Sciences.DOI
21. Yi Wang, Jun Liu, Wei-Wei Wang, Jian Chen, Xiaoyan Yang, Lijuan Sang, Zhiqiang Wen, Qizhao Peng (2024). Construction of Cultural Heritage Knowledge Graph Based on Graph Attention Neural Network. Applied Sciences.DOI
22. 杨小彦（2023）. 版画的主体性建构与去媒介化的当下实践——从版画家陈琦对版画的追问谈起. 《美术》, No. 9.下载原文
23. 杨小彦（2023）. 泛媒介时代艺术载体的虚拟性与展览主体的消失. 《美术观察》, No. 12.下载原文
24. 杨小彦（2023）. 岭南风物系列. 《开放时代》, No. 2.下载原文
25. 杨小彦（2022）. 活字与印刷术. 《画刊》.
26. 杨小彦（2022）. 印刷术与活字. 《画刊》.
27. 渠岩，翁奋，杨小彦（2022）. “陆—海”和“居—游”：中国艺术乡建的文化混响. 《民族艺术》, No. 5.下载原文
28. 杨小彦（2022）. 我读过他们的脸. 《文化艺术出版社》.
29. 杨小彦（2022）. 言语与语言的历史性纠缠. 《画刊》.
30. 杨小彦（2022）. 我与《画刊》. 《画刊》.
31. 杨小彦（2022）. 无声的年代. 《画刊》.
32. 杨小彦（2021）. 书写的意义. 《美术观察》, No. 8.下载原文
33. 曹恺，杨小彦，吴毅强（2021）. XPM影像学术论坛（下）：多元终端与影像传播. 《画刊》.
34. 杨小彦（2021）. 刘凯. 《中国拍卖》.
35. 杨小彦（2021）. 再谈时间之维. 《画刊》.
36. 杨小彦（2021）. “书同文”之辩. 《画刊》.
37. 杨小彦（2021）. 再谈“书同文”：从口语到文字的转型. 《画刊》.
38. 杨小彦（2021）. 从“书”（書）开始. 《画刊》.
39. 杨小彦（2021）. 是原理，而不是观看. 《画刊》.
40. 杨小彦（2021）. “洛书河图”与“小说笔法”. 《画刊》.
41. 杨小彦（2021）. 图像作为一种隐喻. 《画刊》.
42. 杨小彦（2021）. 时间之维. 《画刊》.
43. 胡斌，杨小彦，裴刚（2021）. “艺术传播与媒体生产”论坛对谈录. 《画刊》.
44. 杨小彦（2021）. 再谈“瞬间是一个假定”. 《画刊》.
45. 杨小彦（2021）. 游走的观看. 《画刊》.
46. 杨小彦（2021）. 金凡. 《中国拍卖》.
47. 郑梓煜，杨小彦（2020）. 观看的分野——从郭熙的“三远法”到阿尔贝蒂的“锥体横截面”. 《文艺研究》, No. 9.下载原文
48. 杨小彦（2020）. 刘博智的观看术. 《中国摄影》.
49. 杨小彦（2020）. 观看的现场逻辑:博萨德与卡帕的异与同. 《中国摄影》.
50. 杨小彦（2020）. 从静止到活动：迈布里奇“连续摄影”的意义. 《画刊》.
51. 杨小彦（2020）. 干涉：黄一山的思维变异与图形叠加（节选）. 《油画艺术》.
52. 杨小彦（2020）. “栩栩如生”的挑战——读胡钜湛水彩创作有感. 《文艺生活》.
53. 杨小彦（2020）. 前行中的探索——我看张志峰的水墨实践. 《文化月刊》.
54. 杨小彦（2020）. 色彩被光所规训：再谈色彩作为趣味与理论之关联. 《画刊》.
55. 杨小彦，郑梓煜（2019）. 观看的艺术与日常的影像——一种视觉的艺术生产以及日常观看的世俗泛化. 《美术观察》, No. 9.下载原文
56. 杨小彦，何桂彦，刘淳，朱青生，李晓峰，贾方舟（2019）. 批评的现场——2018年第十二届中国美术批评家年会. 《当代美术家》.
57. 杨小彦（2018）. 别让青年艺术家在"英才"计划中过早地"老去". 《美术观察》, No. 6.下载原文
58. 杨小彦（2018）. 模糊摄影:一个美丽的错误. 《艺术当代》.
59. 杨小彦（2017）. 无从选择 在水墨的都市情怀和个人历险之间——读邵戈的水墨系列《城市垃圾》. 《艺术市场》.
60. 贾方舟，张晴，皮道坚，杨春时，张敢，黄宗贤，余丁，吕澎，李一，岛子，郑工，李晓峰，王端廷，杨小彦，王林，顾承峰，赵力，黄笃，高岭，杨卫，王春辰，刘淳，陈默，吴鸿，管郁达，乌苏拉，刘礼宾，俞可，张强，盛葳，何桂彦（2017）. “时代质感”——四川美术学院作品展学术研讨会. 《当代美术家》.
61. 杨小彦（2017）. 把好玩落实为体制——“时代质感”四川美术学院作品展. 《当代美术家》.
62. 杨小彦（2016）. 从水墨革命到革命水墨——杨之光的时代意义. 《美术》, No. 9.下载原文
63. 杨小彦（2016）. “后学院”的意义：当代性在主流领域的展开. 《美术大观》, No. 1.下载原文
64. 杨小彦（2016）. 看与被看——摄影中国. 《中国摄影出版社》.
65. 杨小彦（2016）. 当代水墨:公共性、私密性与实验性——传统样式转型之意义辨析. 《美术研究》.
66. 杨小彦（2016）. 在历史的细节中“观看”——浅论摄影与绘画. 《当代美术家》.
67. 杨小彦（2016）. 后学院——八大美院油画研究展. 《当代美术家》.
68. 杨小彦（2016）. 光、观看与图腾“再影像:光的实验场”的视觉启示. 《当代美术家》.
69. Xiaoyan Yang (2016). Discussion on Experimental Teaching Mode of Costume Design Specialty Based on Innovation Ability Cultivation.DOI
70. 杨小彦（2015）. “标签”之外的魏光庆. 《文艺研究》, No. 10.下载原文
71. 杨小彦（2015）. 革命年代的商品宣传——从麻建雄的“武汉老橱窗”及相关设计说起. 《中国摄影家》.
72. 杨小彦（2015）. 先锋的若干姿态——新时期中国当代摄影中“观念摄影”的发展脉络(下). 《当代美术家》.
73. 杨小彦（2015）. 先锋的若干姿态——新时期中国当代摄影中“观念摄影”的发展脉络(中). 《当代美术家》.
74. 杨小彦（2015）. 先锋的若干姿态——新时期中国当代摄影中“观念摄影”的发展脉络(上). 《当代美术家》.
75. 刘宇，丁遵新，顾铮，杨小彦，樊枫，黄一璜，方肃，田飞，麻建雄，向阳，高小林，谢国安，彭年生，李郁，刘波，林丽（2015）. “汉上镜像——武汉美术馆摄影作品展”学术研讨会. 《美术文献》.
76. 杨小彦（2015）. 一种生长中的方法论:宋光智和他的学生们. 《美术文献》.
77. Xiaoyan Yang (2015). Thinking on Professional Education of Fashion Design in ChinaDiscussion on Education Mode of Fashion Design and Market Demand.DOI
78. 冀少峰，高岭，鲁虹，杨小彦，鹿镭，李晓峰，陈波，段君，胡斌，游江，徐文涛，朗雪波，詹蕤，邱光平，陈达冰，孟涛（2014）. 精神的自然——孟涛艺术展学术研讨会. 《美术文献》.
79. 刘宇，杨小彦，顾铮，丁遵新，方肃，芦影，刘宏，宣明东，李笑天，王保国，白晶，郑梓煜，王璐，刘敏，麻建雄，樊枫（2014）. “为工农兵服务——武汉美术馆藏麻建雄捐赠武汉老橱窗照片展(1950-1980年代初)”学术研讨会. 《美术文献》.
80. 冀少峰，贾方舟，胡永芬，徐虹，皮道坚，黄继苏，王端廷，罗岗，吕新雨，鲍栋，鲁明军，孙冬冬，刘礼宾，李旭，杨小彦，殷双喜，王璜生，孙振华，鲁虹，吴鸿，高岭，唐克扬，付晓东，严舒黎，刘明，傅中望，刘凯羚，马文婷（2014）. “2014·武汉 第三届美术文献展”学术研讨会纪要. 《美术文献》.
81. 杨小彦（2014）. 作为观看控制的一种修改机制——从张大力的《第二历史》来谈"摄影的人文关怀". 《美术观察》, No. 2.下载原文
82. 杨小彦（2013）. 继往开来——从广州美术学院美术教育学院水彩承传说起. 《美术学报》.
83. 杨小彦（2012）. 穿透瓷表的回青幽光——左正尧瓷艺之我见. 《美术》, No. 7.下载原文
84. 杨小彦（2012）. 日常叙事的尊严——从张路江的观看探讨油画本土化表达的可能性. 《美术研究》.
85. 杨小彦（2012）. 罗奇《学者叶子》之价值. 《美术学报》.
86. 杨小彦（2012）. “批评”为何?何为“批评”? 《艺术市场》.
87. 杨小彦（2012）. 穿透心理的那一刹那穿透 本能的黄立言与同样本能的作画. 《美术文献》.
88. 杨小彦（2012）. 国画中的西方之旅——李劲堃的彩墨画艺术. 《中国美术》.
89. 杨小彦（2011）. 博物馆的实验性:从贡布里希中国化谈起. 《美术文献》.
90. 杨小彦（2011）. 写生进入笔墨——以黎雄才《武汉防汛图卷》为例. 《文艺研究》, No. 6.下载原文
91. 杨小彦（2011）. 窒息的热情——以20世纪50年代为线索的李宗津的前半生与后半生之艺术实践. 《美术研究》.
92. 杨小彦（2011）. 论黎雄才人物画. 《美术学报》.
93. 杨小彦（2011）. 当代精神与现实反应. 《美术学报》.
94. 杨小彦（2011）. 传承与超越——中国水彩、水粉画展作品选. 《美术大观》, No. 1.下载原文
95. 杨小彦（2010）. 艺术史需要英语写作吗？ 《美术》, No. 7.下载原文
96. 杨小彦（2010）. 冷眼的琐碎与表达的放纵——对油画家陈曦的世俗情怀的一种体认. 《艺术市场》.
97. 杨小彦（2010）. 凝视皮肤的呼吸——汪凌作品中的逼近式盯视. 《美术文献》.
98. 杨小彦（2010）. “像”与想象——一位老艺术家的新思考. 《中国校外教育(美术)》.
99. 杨小彦（2010）. 艺术史写作的隐形框架与利益取向. 《美术研究》.
100. 杨小彦（2010）. 关于李智坚的油画艺术. 《美术向导》.
101. 杨小彦（2010）. 作为观看控制的一种修改机制——从张大力的《第二历史》说起. 《美术研究》.
102. 杨小彦（2010）. 杨之光:水墨革命与革命水墨 一个人与一个时代的情意纠结. 《美术学报》.
103. 杨小彦（2010）. 作为文化表征的“毛泽东”. 《美术学报》.
104. 杨小彦（2010）. 水彩不宜再视为外来画种. 《美术》, No. 5.下载原文
105. 杨小彦（2009）. 记忆的权利 90年代作为一场文化运动的中国纪实摄影. 《上海文化》.
106. 杨小彦（2009）. 新中国摄影60年.
107. 杨小彦（2009）. 视觉的全球化与图像的去魅化——观察主体的建构及其历史性变化. 《文艺研究》, No. 3.下载原文
108. 杨小彦（2009）. 杨之光：水墨革命与革命水墨——一个人与一个时代的情意纠结. 《文艺研究》, No. 12.下载原文
109. 王豫明，杨小彦（2009）. 眼角镜余——王豫明的图像呓语及其他. 《中国摄影家》.
110. 皮道坚，王璜生，杨小彦（2008）. 当代艺术中的社会学关注——“85美术运动”以来的广东美术现象（座谈）. 《文艺研究》, No. 7.下载原文
111. 杨小彦（2008）. 杨延康的视觉信仰. 《数码摄影》.
112. 杨小彦（2008）. 写实主义在中国的实践——兼论王肇民“形是一切”. 《文艺研究》, No. 1.下载原文
113. 杨小彦（2007）. 专题摄影：在文化人类学与终极信仰之间. 《文艺研究》, No. 8.下载原文
114. 杨小彦（2007）. 性别与"抽象"——雷淑娟的油画作品. 《美术观察》, No. 2.下载原文
115. 杨小彦（2007）. 摄影的尊严:作为一种对苦难与信仰的视觉表达 杨延康摄影作品读后. 《中国摄影家》.
116. 杨小彦（2007）. 图像证史的可能性 蒋少武与他的视觉见证. 《中国摄影家》.
117. 杨小彦（2007）. 个人观察的纪念碑. 《中国摄影家》.
118. 杨小彦（2007）. 建筑:插在文理之间的一个暧昧话题. 《美术研究》.
119. 杨小彦（2007）. 中国古代城市方形制度与等级空间关系初探. 《新美术》, Vol. 28, No. 3.下载原文
120. 杨小彦（2007）. 形是一切——王肇民艺术论. 《美术》, No. 9.下载原文
121. 杨小彦（2007）. 当写实成为一种品味——范勃油画对写实主义的新启示. 《美术界》.
122. 杨小彦（2007）. 意义的道具：器物／符号／个人观察及其记忆. 《艺术评论》, No. 11.下载原文
123. 李洁军，杨小彦（2006）. 职业背后的女性真实——读李洁军的《打工妹肖像系列》. 《中国摄影家》.
124. 杨小彦（2005）. 对“革命艺术”的一种分析. 《文艺研究》, No. 9.下载原文
125. 杨小彦（2005）. 城中村:重要的不是好看,而是合理. 《美术观察》, No. 5.下载原文
126. 杨小彦（2005）. 创新的焦虑——从一个水墨画家在海外的遭遇谈起. 《美术研究》.
127. 杨小彦（2004）. 穿透生命的回归之途——杨缨与她的艺术. 《美术学报》.
128. 杨小彦（1999）. 走向纯影像──鲁迅美术学院摄影系九九届毕业创作感言. 《艺术工作》.
129. 杨小彦（1999）. 荒唐的"绘画分级考试". 《美术观察》, No. 5.下载原文
130. 杨小彦（1999）. 民俗与狂欢话语的转换. 《南京艺术学院学报(美术与设计)》, No. 4.下载原文
131. 杨小彦（1998）. 价值观与历史观的分野——对李伟铭研究"岭南画派"的意义的一种说法. 《美术观察》, No. 2.下载原文
132. 杨小彦（1997）. 话语喧哗与失语焦虑——艺术批评中的学理背景与学术规范. 《美术研究》.
133. 杨小彦（1997）. 留一片苍凉天地间——关于韩浪作品. 《美术观察》, No. 9.下载原文
134. 杨小彦，邵宏（1992）. 美术史家迟轲教授. 《美术》, No. 8.下载原文
135. 邵宏，杨小彦（1988）. 解卡尔·马克思之艺术问题. 《新美术》, No. 3.下载原文
136. 邵宏，杨小彦（1988）. 史论与批评的分离——读 1984年以来的《美术译丛》. 《美术》, No. 8.下载原文
137. 杨小彦（1987）. 翻译贡氏《为多元论辩护》之后. 《新美术》, No. 1.下载原文
138. 杨小彦，邵宏（1987）. 美学实践观之批评. 《新美术》, No. 4.下载原文
139. 杨小彦，邵宏（1987）. 逻辑在艺术理论中的意义. 《新美术》, No. 2.下载原文
140. 杨小彦，邵宏（1986）. 艺术史的意义. 《美术》, No. 6.下载原文
141. 杨小彦，邵宏（1986）. 艺术的文化阐释意义——兼评李泽厚的“积淀说”. 《新美术》, No. 4.下载原文
142. 杨小彦（1986）. 我们面临着选择. 《美术》, No. 1.下载原文
143. 杨小彦. 2007艺术中国. 《广东人民出版社》.
144. 杨小彦. 杨小彦自选集. 《北岳文艺出版社》.